文人与书法

     文人是一个时代文化的代言人，也是一个时代书法高度的集中体现者。如果一个时代的文人群体衰弱不堪，那么，书法也必定不足观；文人的风骨、个性、才情，对他们的书法，又有了促进的作用。

 王羲之被后人称为“书圣”，他的《兰亭序》文与书俱佳，堪称“双璧”。而书法更是称绝于世，一气呵成，字与字之间点划毫无牵连，痛快淋漓，妙不可言。王羲之本人也非常珍视《兰亭序》，据说他遗憾其中有几处涂抹的痕迹，又重写了十余遍，却均不及原作，只好作罢。他与朋友们在会稽山的兰亭，曲水流觞，互相唱和，面对着崇山峻岭和茂林修竹，尘世的一切浮华喧嚣都不存在了，物我合一，在这种情境之下产生的《兰亭序》，自然是千古绝品。

  “癫张狂素”说的是唐代的两个书法家张旭和怀素。张旭才情奔放，能诗善饮，草书出神入化。相传他饮酒必醉，醉后乃大呼奔走，以头濡墨作书。高适写诗称他“兴来书自圣，醉后语尤癫”，由此得“张癫”之名。怀素是张旭的学生，是个不拘佛理的和尚，喝酒吃肉，放纵不羁。他在《自序帖》中不无得意地写道：“忽然绝叫三五声，满壁纵横千万字”，可见其书写之快。怀素在所住庭院里种了许多芭蕉树，自名“绿天庵”，他以叶代纸来练字，流传为一段佳话。

  苏东坡的书法笔画较粗，便被人讥讽为“墨猪”，因此他作诗一首为自己辩解：“杜陵评书贵瘦硬，此论未公吾不平。短长肥瘦各有度，玉环飞燕谁敢憎！”苏东坡的比喻可谓绝妙，环肥燕瘦各有其美，若一味恪守某条标准，那将不会有成功的书法家，只会是熟练的匠人。苏东坡“读书万卷”又精通琴棋书画，其精神境界自然不俗。

  被誉为“宋代四大书法家”之一的黄庭坚，一次坐船行于长江之中，被船工们划桨的动作吸引住了。木桨那富有节奏又时有灵动之韵的划动，在水面上拨开一道道优美的弧线，恰似一支如椽大笔，在纸页上挥洒自如地泼墨挥毫。黄庭坚于是有所悟，在其书法原有的骨力基础上，又添几分灵动和流畅，形成了自己的风格。

   郑板桥以诗、书、画三绝称于世，而又以书法最为人称道。郑板桥年轻时曾有济世之怀，在山东做过十几年县令，可是严酷的现实使他的理想破灭了。于是，他以嬉笑怒骂的方式来抒发胸中郁结之气，反映到书法上，形成了标新立异的风格。他将各种字体杂糅在一起，看起来不伦不类，可是细看每个字，却是各具神态，而且彼此呼应，浑然天成。他还善以画入书，书法中融入画兰描竹的笔法，更添逸趣。

   鲁迅喜收集汉、魏、六朝碑刻，在《鲁迅日记》中随处可见他收搜碑帖拓片的记载，广博的视野，过人的学养，造就了其简穆古朴的书风。鲁迅的字古典厚重，文人气息十分浓厚。鲁迅的笔法精细，线条也如流水般流畅，字迹一般很小，行笔很快但不乱，反而给整体增添了生动感。鲁迅用传统的毛笔，写世态炎凉，阅人间沧桑，析人析己。同时，他也用毛笔书写一个传统的艺术世界。