曾建国，男，广东省丰顺县人，中共党员，研究生学历，广州市退休公务员。研习文艺40多年，正式出版诗词小说楹联专著和画册。

独创融水法大写意牡丹，得到北京故宫博物院研究员单国强、中国美协原副主席王明明、广东省政府文史馆员黎展华，当代著名艺评家尚辉、史峰等60多位老师撰文赏评，《人民周刋（网）》《中华英才》《南方日报》《读者》《中国收藏》《美术》《中国书画报》《广州美术研究》等报刋发表500多幅作品；近两年，牡丹图多次在北京地铁、国际机场巡展，先后在北京荣宝斋、圆明园和炎黄美术馆参展，作品参加法国卢浮宫第36届国际艺术博览会并获金奖；《明天更美好》等牡丹图，被俄罗斯列宾美院，英国剑桥大学、牛津大学收藏；《四海同春》牡丹入选第33届奥运会法国巴黎国际艺术交流展并获金奖；中央新影中学生频道《时代人物》栏目推介播出；作品入编《致敬故宫百年书画艺术典藏之作》；获胡润全球艺术金笔奖，获福布斯世界文化盛典金奖。中国邮政制发纪念中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年纪念册（曾建国专册）。2025年12月26日，《人民日报》网《中国日报》网同日载文专介曾建国文艺成果。

曾建国系中国楹联学会顾问，广东楹联学会名誉会长，中华诗词学会会员，广东省美术家协会、作家协会会员，广东中华诗词学会、岭南诗社、艺术东方画院和深圳市长青诗社顾问。

融水铸韵书芳华 墨绘牡丹承国风

——记著名画家曾建国

一纸宣笺铺陈，水韵随墨轻扬，转瞬之间，牡丹含露初绽，雍容而不艳俗，华贵更见清骨。花瓣因水意浸润而通透玲珑、层次幽微；枝干借笔力顿挫而劲健挺拔、气脉贯通。这般别开生面的大写意牡丹，脱去市井脂粉气，直溯东方水墨本真，正所谓“一笔融水生万象，半窗国色见精神”，落笔即见文心，成画自带风骨，令人观之忘俗、品之弥深。

缔造这般水墨胜境的，正是当代著名融水法大写意画家曾建国先生。曾建国先生沉潜艺海四十余载，以诗心涵养画境，将文墨底蕴尽数化入笔端，跳出传统牡丹程式化的窠臼，于写意花鸟中独辟蹊径。曾建国先生始终以传承文脉为根、以笔墨创新为要，把对水、墨、色、纸的深度体悟，凝练成独属于自己的艺术语言，让笔下牡丹既有文人画的幽逸淡远，又具新时代的雄健气象，在当代画坛卓然自立。

观曾建国先生笔下牡丹，其独创的融水大写意之法，早已跳出传统牡丹画“以墨塑形、以色敷面”的程式窠臼，直抵水墨写意的本源。他将水的浸润、墨的晕化、色的交融三者拧为一体，以水破墨、以墨带色，让水成为贯穿整幅作品的内在气脉，而非简单调和工具。笔落纸间，水先行、墨后至、色随形走，花瓣在水与色的碰撞中自然洇开，既无工笔的刻板，也无俗写的艳浮，仅以一片氤氲，便写尽牡丹雍容而不媚、富贵而不俗的气度。枝干行笔沉实老辣，不事繁饰，却笔笔见骨；点蕊用金，画龙点睛，在一片水墨氤氲中亮出精气神。这种以水驭形、以韵立骨的笔墨语言，直抵“水墨本天成，妙手偶得之”的艺术至境。

曾建国先生的艺术创作，始终秉持“守正出新、意到笔随”的艺术信念，扎根传统审美，融入时代精神，更将人格修养与生命情怀倾注于丹青。其牡丹之作，无论尺幅巨细，皆构图简净而意蕴丰沛，立意高远而情致真切，以一花写盛世，一叶寄情怀，笔笔有来路、幅幅见精神。诚如古贤所言“画为心迹，境由心生”，曾建国先生以画载道、以笔传心，每一幅作品都是心境的映照、胸襟的流露，既有传统笔墨的醇厚韵味，又有诗性哲思的深层表达，尽现文人笔墨的内在修为与精神格调。

融水铸韵书芳华，墨绘牡丹承国风。曾建国先生四十载砚田问道、笔墨潜心，独创融水法大写意牡丹，续传统文脉，开当代新境，以水法立其体、以笔墨铸其魂、以情怀润其韵。其作品华贵而内敛，清雅而雄健，既是东方水墨美学的生动诠释，也是传统艺术当代转化的成功典范。期许曾建国先生在未来的艺术征途上，继续守正创新、笔耕不辍，以更富神韵的丹青妙笔，绘就时代风华，让中华水墨艺术之美，生生不息、光耀千秋。

著名书画艺术评论家 郑勇

丙午季春 书于津门

在水墨与天香之间，写尽春意

——观曾建国先生牡丹作品有感

单以笔墨技法衡量一幅画作的艺术高度，难免流于浅表，但真正上乘的丹青佳作，必然自带超然的格调与精神境界。尤其对于花鸟牡丹这一传统题材而言，气韵格调的分量，远在寻常形貌描摹之上，若只重外表仿真，又与实景写真何异？品读曾建国先生的牡丹画作便会深知，其笔墨品位与艺术格局，已然融于方寸尺素之间。作品超脱表象描摹，追求形神之上的文人意趣，画风沉静内敛、不矜浮华，于清雅笔墨间直抵人心本韵。这般不随流俗、坚守本心的艺术修为，恰是当下画坛尤为可贵的艺术底色。

曾建国先生深耕水墨牡丹写意多年，积淀深厚传统笔墨底蕴，却不盲从世俗画牡丹的流俗套路。迥异于坊间勾线填色、浓彩堆砌的固化画法，他深悟水墨相融、气韵相生之理，运笔藏露有度、起落沉稳，尤在牡丹花头造型上独具匠心。摒弃世人画牡丹千篇一律的制式套路，不刻意堆砌花瓣，不刻意夸张形制，以写意笔触写出花头俯仰向背、开合聚散之态，瓣层错落灵动、自然舒展，自有一番清逸气韵。创作恪守传统文人笔墨法度，又不拘旧规、自出机杼，将对自然风物的体察、对丹青理想的执念，凝注于笔端方寸之间，脱去匠气，涵养文心，自成清雅脱俗、气韵绵长的专属画风。

观其《感恩大地 不负春光》《春满神州》两幅佳作，笔墨造诣与融水技法精髓尽显。前者以淡墨清染为根基，控笔轻灵舒缓，以中锋淡笔勾勒花形，侧笔晕染瓣脉，精准把控水墨比例，借宣纸洇墨之性营造通透水韵，笔墨虚实相生，无刻意勾勒之痕，却将牡丹温婉肌理与内敛气韵落笔成型；后者构图开合有度，用笔浓淡相济、疾缓相间，墨色分层晕染时兼顾笔力与水韵，冷暖墨色交融自然，以写意笔法把控整体章法，不雕琢、不堆砌，靠笔墨层次与水韵变化，凸显牡丹雍容清雅的内在风骨，笔力、水法、墨韵三者相融，尽显专业笔墨功底。

曾建国先生胸藏诗怀，雅好吟赋，以文心滋养画境，以诗情润泽笔墨。他不刻意以诗附庸画表，却将满腹诗意潜融于线条墨韵之间，以诗心观物，以笔墨抒情，把文人清雅志趣与家国春日情怀，寄托于一花一叶、一香一色之中。摒弃牡丹世俗富贵的刻板标签，以花喻心、托物言志，让笔墨跳出单纯状物描摹的浅层局限，升华为精神情志的无声表达，达成诗画相融、心迹归一的超然境界，兼具笔墨筋骨与文人雅韵，格调内敛，意境高远。

艺术之道，贵在描摹万象、承载情志、赓续文脉。唯有扎根传统、体悟自然、坚守本心，作品方能沉淀格调、耐得品读，在同类题材中自具面目。当代花鸟创作者，更当如曾建国先生一般，既有驾驭笔墨的深厚功力，亦有参悟文脉、体悟万物的人文修为。无论是对东方水墨文脉的传承坚守，对牡丹风骨意蕴的全新诠释，还是对当代花鸟审美的探索开拓，皆有自己恒定的艺术坚守与精神追求。以笔墨传承经典，以写意焕发春光，创作富有情怀、格调与时代表征的丹青之作，是他不变的艺术初心；恪守文人审美，深耕写意高境，更是其毕生不渝的艺术归旨。

著名书画艺术评论家 梁涵

2026年4月30日书于北京