苏京凌，字弘九，1963年生于宁夏固 原。中国书法院研究生。宁夏回族自治区美术家协会会员，固原市美术家协会副主席， 固原市政协委员。自幼喜爱书画，对梅花情有独钟，师从于明诠先生，受教于王镛、沃兴华、刘正成、石开，丛文俊，何应辉，李胜洪，曾翔等先生。书法习《好大王碑》 《石门颂》《张迁碑》《秦诏版》、汉帛书、 毛公鼎、王铎、黄道周等碑帖。作品多次获各级奖项并发表，出版《京凌画梅》 《苏京凌书画集》。

朱砂凝梅韵 笔墨守初心

——观苏京凌先生朱砂梅花作品有感

梅花，自古便是文人精神的物化象征。霜雪为骨，清寂为魂，千百年来，画梅者多以淡墨冷香为宗，笔法趋柔，意境幽谧，久而久之，创作极易陷入程式化的局限。苏京凌先生落笔破局，独以朱砂写梅，借丹色之沉厚，合水墨之古穆，在朱色与墨韵的相生相融中，重构寒梅的精神意象。他不追逐浅表清雅，不迎合世俗审美，以沉静笔势塑造寒枝仪态，以赤诚丹色凝练冷艳风神，每一幅朱砂梅作，皆是创作者心性情怀的自然流露。

笔为画之骨，墨为画之韵，笔墨功底既是画道根基，更是人格修为的无声外化。苏京凌先生用笔沉敛苍厚，线条骨力内含，摒弃轻飘浮华之习，落笔稳重笃定，行笔从容舒缓。梅树造型摒弃巧媚姿态，偏重苍劲朴拙质感，转折顿挫间含蓄有力，枯润节奏错落相生，自带沉古内敛的东方意趣。这份扎实的书写功力，稳稳撑起画面格局，造就虬干劲健、老木雄浑之态，为朱砂重彩稳妥托底，从根源上规避艳俗轻躁之弊，形成独属于自身的笔墨气质与绘艺风神。

丹色凝清志，墨气润寒香。朱砂一物，色纯质厚，藏天地正色之仪，含沉静赤诚之性，历来极难驾驭。苏京凌先生深谙用色之道，不恃艳色夺目，唯以笔墨管束丹砂，于朱墨交融之间，拿捏分寸、调和气韵。浓墨沉铸枝干肌理，敛尽浮华；淡墨铺展空灵意境，涵养静气；点点朱蕊疏疏缀于寒枝，温润内敛，艳而不妖。赤色载心，墨韵藏骨，冷暖相融，虚实相生，让每一抹朱红皆有笔墨支撑、每一寸画面皆含静穆之气，由此构筑出清雅沉和、意蕴悠长的专属画境。

观其笔下丹梅，格局开阔，气格沉远，全然跳出传统写梅狭小幽隐的局限。苏京凌先生生长于西北厚土，苍茫辽远的地域气韵，潜移默化融入笔端。画面构图简约疏朗，删繁就简，不做刻意雕琢，不求细碎情趣，重在整体气韵的贯通与精神气质的抒发。枝桠纵横有度，俯仰从容，既有凌风傲雪的倔强风骨，又含沉静自持的文人襟怀。“书立骨，画铸魂，诗生韵”，先生秉持诗书画印相融的创作理念，让题跋诗文与画作风骨相得益彰，笔墨意境互为升华，既丰盈画面构图，更延展人文格调，令作品脱尽俗韵，尽显寒梅生命韧性与艺术家淡泊修为。

艺海深耕，贵在持守。在当下纷繁浮躁的创作环境里，苏京凌先生静心沉潜，以梅寄情，以笔养心，固守纯粹的艺术本真。他的朱砂梅花，早已超越物象描摹，成为真切的精神独白：苍枝铸风骨，朱砂映本心，墨韵藏修为。不逐时风，不随俗流，于一方案前静守笔墨，在传统文脉中汲取养分，于自我心性中沉淀功力。以古意滋养笔墨，以赤诚绘写寒梅，在专属艺术道路上笃定前行。笔墨无言，风骨有声。苏京凌先生以独树一帜的丹梅笔墨，寄傲骨于寒枝，抒本心于朱墨，将一己情怀与笔墨修养，凝注于尺素丹青之间。

著名书画艺术评论家 罗成

2026年4月27日书于北京