前 言

五一国际劳动节，向每一位平凡而伟大的劳动者致敬。

劳动成就时代，艺术点亮生活。在无数坚守岗位、默默奉献的身影中，也有这样一批深耕艺坛的创作者，他们以笔为耕，以画为歌，用一生的专注与付出，诠释着艺术工作者的担当与情怀。

他们以艺术致敬时代，用作品记录风华。数十年潜心创作，不逐浮华，坚守本心；以汗水铺就艺路，以岁月沉淀经典。他们是美的创造者，更是时代精神的传递者。

时代有榜样，艺术有力量。

当代书法家张龙章

艺术风格与成就：

多重书体精通：张龙章擅长楷、行、草、等多种书体，尤其以楷书和行草书闻名。他的楷书作品重心平稳，结构严谨，融入行书的流畅之气，既遵循规矩法度，又不失灵动之美。行草书则灵动飘逸、刚劲有力，融入魏碑的雄浑之风，展现出深厚的传统功底和独特的艺术风格。

榜书艺术：作为当代榜书名家，张龙章的榜书作品气势磅礴，充满正大气象。中国书法家协会副主席胡抗美评价其“榜书气势飞动、张力其外、个性其中，字里行间荡漾着生命的激情”。

艺术理念：他主张“师古不泥古”，深入研究二王、米芾、王铎等古代书法名家的作品，将传统精髓融入现代创作。同时，他注重书法的精神内涵，认为书法是情感、哲学与艺术的统一体。

名家点评：

著名作家陈忠实评价其作品“线条爽利简约、圆浑厚实而灵逸，充满正大气象”。

陕西省书法家协会名誉主席雷珍民以“笔墨见精神”概括其艺术特色。

陕西省国画院副院长乔建业认为他“敬畏书法三十余年，其笔简意古，气浑韵厚”。

提笔落墨，随心自在

一一张龙章

趁着老伴去早市买菜，我赶紧拉起折叠书桌，铺毡、拉纸、倒墨，进入每天练字模式，日子便在这一提一落之间，有了慢下来的章法。练字这件事，从来不是对着字帖亦步亦趋的刻板，而是心与笔的相契，是把烟火日常的纷扰，都揉进墨痕里，写尽随心自在的心境。

起初练字，总执着于“像”。临王铎的行草，要抠每一笔的转折，仿柳体的楷书，要抠每一笔的劲挺。握笔的手绷得发紧，心里也跟着焦灼，生怕一笔落错，便毁了整幅章法。那时总觉得，练字是修“形”，要把古人的笔墨刻进骨子里才算好。

后来浪费的墨多了，毛边纸摞高了，才慢慢懂了练字的真意。磨墨时，听墨锭与砚台摩挲的轻响，一圈圈绕着，心也跟着静下来，外界的嘈杂仿佛都被这墨香隔绝。提笔时，手腕不再僵着，顺着笔锋的走向轻轻发力，落墨的刹那，墨汁渗入纸纹，像把心里的话，都悄悄说了出来。

写横，如平沙落雁，不急不缓，带着舒展的从容；写竖，如青松立崖，沉稳有力，藏着笃定的底气；写撇捺，如飞鸟展翅，灵动自在，无拘无束。写到兴头上，笔锋流转，连呼吸都跟着墨痕起伏，不必在意笔画是否完美，不必计较字形是否酷似，只享受笔尖划过纸面的顺滑，享受墨香萦绕鼻尖的惬意。

累了的时候，便停笔。看案头满纸的墨迹，有的娟秀，有的苍劲，有的稚嫩，却各有各的味道。这些墨痕，是日子的印记，写过春日的闲愁，写过夏日的蝉鸣，写过秋日的丰收，也写过冬日的静谧。每一幅字，都是一段心情的沉淀，提笔时的欢喜、烦躁、平静，都凝在这黑白之间，无需言说，便已自在。

练字亦是修心。平日里，我们总在追赶时间，被琐事裹挟，难得有片刻的安宁。而一方书桌，一支毛笔，一方砚台，便是独属于自己的天地。在这里，不必迎合他人，不必思虑繁杂，只专注于笔尖的起落，让心随着笔墨游走。浮躁的心，在墨香里慢慢沉淀；紧绷的情绪，在落笔间悄悄消散。

不必追求成为什么书法大家，也不必执着于作品的完美。练字的意义，在于提笔时的那份专注，在于落墨后的那份释然。就像人生，不必强求每一步都完美无缺，只要顺着本心，从容前行，便自有风景。

如今，每日晨起或睡前，总要提笔写几行字。墨汁入纸，晕开淡淡的黑，心也跟着沉定下来。提笔落墨，写的是字，也是心境；练的是笔，也是自在。