曾建国，男，广东省丰顺县人，中共党员，研究生学历，广州市退休公务员。研习文艺40多年，正式出版诗词小说楹联专著和画册。

独创融水法大写意牡丹，得到北京故宫博物院研究员单国强、中国美协原副主席王明明、广东省政府文史馆员黎展华，当代著名艺评家尚辉.史峰、田继学、欧阳建华、罗扬、刘振明、蔡白玉、唐辉、罗成、李毅峰、汉江、史国澳、张仲华、林观澜、孙卫华、徐冰、马志强、王旭、江项、林杰、张文良、汪洋、王云龙、陈明、石振华、高旭波、冯大江、杨涛、姚志华、张薇、路洪明等老师撰文肯定；《人民周刋（网）》《中华英才》《南方日报》《中国收藏》《美术》《中国书画报》巜广州美术研究》等报刋发表500多幅作品；近两年，牡丹图多次在北京地铁、国际机场巡展，先后在北京荣宝斋、圆明园和炎黄美术馆参展，作品参加法国卢浮宫第36届国际艺术博览会并获金奖；《明天更美好》等牡丹图，被俄罗斯列宾美院，英国剑桥大学、牛津大学收藏；《四海同春》牡丹入选第33届奥运会法国巴黎国际艺术交流展并获金奖；中央新影中学生频道《时代人物》栏目推介播出；作品入编《致敬故宫百年书画艺术典藏之作》；获胡润全球艺术金笔奖，获福布斯世界文化盛典金奖。

曾建国系中国楹联学会顾问，广东楹联学会名誉会长，中华诗词学会会员，广东省美协、作协会员，广东人文艺术研究会会员，广东中华诗词学会、岭南诗社、艺术东方画院和深圳市长青诗社顾问。

当代牡丹写意的新标高

——论曾建国先生的笔墨格局与艺术气象

石涛云：“我之为我，自有我在。古之须眉，不能生在我之面目；古之肺腑，不能安入我之腹肠。”中国写意花鸟画自唐宋发端，历经千年传承与嬗变，早已形成一套完整而精深的艺术体系。牡丹作为传统绘画中的经典母题，承载着民族审美与文化象征，却也在当代创作中逐渐陷入程式化、艳俗化的困境。许多作品或一味摹古缺乏新意，或刻意炫彩流于匠气，能够真正以笔墨立格、以气韵动人、以心性入画的创作者并不多见。曾建国先生数十年潜心写意，专注于牡丹题材的深耕与突破，不逐时风，不慕浮华，以独创的融水法与沉稳扎实的笔墨功底，在当代花鸟画坛自立一格，独具风貌，其作品格调清雅、气度雍容，堪称当代写意牡丹领域的鲜明典范。

细读曾建国先生的牡丹作品，其艺术魅力核心，便来自他独树一帜的融水法，以及对牡丹花头神韵的深度凝练。不同于寻常画者流于表面的敷色与勾勒，他以水为脉、以墨为骨，让水墨在宣纸上自然渗化、晕染相生，使花瓣呈现出温润通透、层次浑然的独特质感，既无刻板的轮廓束缚，也无燥气浮华的匠意。在花头的塑造上，他尤为用心，用笔沉实凝练、顿挫有致，既追求饱满丰盈的体态，更注重内在气韵的凝聚，让每一朵牡丹都姿态鲜活、骨力内含，绝无雷同软靡之态。这种融水技法与精准造型的完美结合，使他的牡丹一眼可辨，在万千作品中拥有极高的艺术辨识度。

在整体画面的章法布局上，曾建国先生追求大气充盈、气势连贯的艺术格局。他的作品以繁茂厚重见长，花叶相依、主次分明，枝干穿插利落有度，既撑起了画面的整体骨架，又与繁花形成刚柔相映的效果。整幅画面饱满而不拥堵，繁复而有秩序，墨色浓淡转换自然，色与墨相融相生，整体气息贯通流畅，尽显雍容正大的气象。这种扎实稳重的画面经营，既贴合牡丹富贵吉祥的文化寓意，也彰显出画家沉稳开阔的艺术胸襟。

艺术境界的高下，往往源于综合学养的厚薄。曾建国先生深耕传统文墨，工于格律，平生创作大量诗词联语，才情与学养兼具。长期沉浸于诗词章法与文辞意境之中，使他对布局节奏、气韵流转、意境营造有着异于常人的敏锐与把控。这份深厚的人文修养，自然流露于笔端，融入画里，让笔下牡丹不仅有笔墨筋骨，更具诗文气韵，真正做到画中有诗、境由心生，也让他的艺术面貌更显文气与厚重。

丹青贵独创，笔墨重标高。放眼当代写意花鸟艺坛，能挣脱程式窠臼、自立面目的画家实属难得。曾建国先生以数十年沉潜耕耘，将融水法锤炼为鲜明的个人艺术符号，既扎根传统文脉，又自出机杼、别开生面，以文心入画，以匠心造境，终成雍容博大的自家风貌。他以坚守破俗，以创造立标，不仅为当代写意牡丹树立了全新的艺术标高，更以独特的笔墨格局与艺术气象，为传统花鸟画的当代传承与创新，树立了可贵的精神标杆与创作榜样。

文/路洪明（当代著名文学艺术评论家）

2026年4月1日书于北京