一元复始，是天地循环的古老智慧；万象更新，是艺术不息的当代回响。

值此2026元旦到来之际，我们以艺术为媒，汇聚名家佳作，定格时光暖意，承载新岁期许。笔墨含情，勾勒岁月盛景；丹青写意，铺陈时代风华;

这些作品，是时间的刻度，也是未来的信物。它们见证着：真正的“新”，是从文明根脉中生长的新枝；真正的“始”，始于每一次真诚的凝视与表达。

新年伊始，万象待书。谨以此展，献给每一个崭新的开始。

【名家简介】

彭云山，1967年出生于广州。1990年毕业于北京清华大学。经多年寻师访友刻苦专研，对古人千古不易的笔法孜孜以求，努力追求在书法作品中有自己的气，韵，神。因此部分作品获得了一些全国甚至国际的金奖银奖，得到部分行家的认同。现在为中国书画家协会理事，香港中华艺术家协会常务理事。中国楹联协会书研会副秘书长，中国民族建筑研究会艺专委副主席。

2011年以来作品入选《中国艺术大家》，《当代书画十大名家精品集》，《中华翰墨》等一系列书籍。2015年隶书作品治国格言被人民大会堂收藏。

书法本身有自己的魅力，它直接映射出人的心灵，胸襟。在书者有意无意之间笔、墨、纸和谐地交融留下了让人心旷神怡的墨宝。若说文以载道，那么书法则可以说暗合道心。一幅作品从选书写内容，到纸、笔、墨的选用，到章法、笔法、墨法、题字签名、用的印章印泥。每一个细节都有书法者用心的痕迹。然后才能有作品中有意无意间显露的韵味，也可以说书者的本性，这些都能直达观者的心中。传王羲之著《记白云先生书诀》就明确指出：“书之气，必达乎道，同混元之理。七宝齐贵，万古能名。阳气明则华壁立，阴气太则风神生。把笔抵锋，肇乎本性。”可见书法在肇乎本性中功莫大焉，可以说书法不得笔法，不悟本性绝难大成。从这个角度说书法可以算修炼的方法之一。

读载道之文，看古今人之书法名作，与良师益友游，吸纳天地自然风光之神韵，体察自己玲珑剔透之本心，吾不知时日之过也。大浪淘沙，光阴似箭，评议褒贬及名利于我如浮云!我相信水滴石穿，相信积善成德是一定会神明自得的!

【名家评论】

书风温雅见性 字法深得真诠

——观彭云山先生的书法境界

彭云山先生是真正的书法大家，这一点，但凡是看过他书法作品的人，都会由衷认同。同为观赏者，我对彭云山先生的书法造诣也是怀有着敬佩之情。一方面，他的笔下全无学院派常见的那种刻意匠气，而是真正做到了“食古化为己用”，将传统的精髓融会贯通。另一方面，他更是达到了一种与古人精神相往来的境界。这意味着，书法在他手中早已不再是简单的文字形式，而是成为了散怀抱、抒胸臆的媒介，并承载着独属于文人士者的襟怀性情。这对于一位恪守传统的书法家来说，无疑也是十分可贵的。

在书法探索的道路上，彭云山先生的步履始终坚定而充满自信。他师法正统，唯以碑帖之道为根基，从碑法汲取刚健风骨，于帖韵涵养清雅气格。笔下善作隶书、小楷，前者深得《张迁碑》的朴厚沉凝，后者则可见魏晋一脉的萧散飘逸之气。昔日康有为论书曰：“熟古今之体变，通源流之分合，尽得于目，尽存于心，尽应于手，自有成效也！”此言正可印证彭云山先生于书艺之深耕有成，亦是我对其书法造诣深为推重的原因所在！

观彭云山先生之隶书，让我不禁联想起了“温良恭俭让”的君子德蕴。笔意从容中正，收笔沉稳舒张，线条于圆厚中见方劲，结字在平正中寓巧变，通篇可谓古雅醇和而不失筋骨精神。恰似春风拂尘，书韵淡如菊，自有一派温文尔雅、含而不露的谦和气质。再观其小楷，于精微处见大千，非一味恪守古板的工整之作可以媲美，而是在清刚劲健的基底之上，更添节奏起伏之妙，通篇章法气脉连贯，字字姿态意趣天然，宛如清风徐来、皓月照怀，给人一种唐代贤家所求筋力完备、法度和谐的中和之美。令人初观即倾心，再览愈觉意韵悠长。

不激不厉、守正守真，这是我观彭云山先生书道精神的最直接感悟。而一位书法家若想走出属于自己的艺术道路、成就独具品格的书风，没有立品为先的精神归旨，显然也是做不到的。观今日彭云山先生的书法造诣，可见他亦是深谙此理，面对世俗喧嚣，他选择两耳不闻窗外事；身处潮流纷扰，更是做到了心志不乱。且不说常人做到这一点何其不易，以彭云山先生的书法家身份做到这一点，其书法成功，自然也就是水到渠成之事了。至少在我看来，真正的书法大家，就应该具备像彭云山先生这样的艺术定力与人格境界。

文/蔡白玉（著名书画艺术评论家、作家）

2025年12月13日 书于北京

【作品欣赏】