蕴文化之深，成典藏之珍

——周曦先生画作的价值启示

从艺术美学的角度来看，周曦的画品格调，是有着中西文化精神集成的表现特质。作为六十年代出生的画家，周曦先生的画艺之路是经历了时代的转型，即从传统绘画脉络跨越至西方油画艺术的探索与革新。并且在我看来，周曦也是从未受到中西思想碰撞的负面影响，而是欣然地接纳了因时代发展所带来的文化融合。所以与许多经历转型“阵痛”的同代画家相比，周曦反而是具有着更加丰富且自由的创作空间。

文化底蕴，是每一位从事绘画艺术的人皆无法回避的核心议题。这一点，在中西艺术传统中皆然。回溯历史，无论是中国南齐谢赫于“六法”中所倡的“气韵生动”，还是西方文艺复兴时期所高扬的人文精神，都是其文化底蕴在不同语境中的深刻体现。基于此，我们也就不难理解为何周曦先生的作品能长期受到业内的推崇与喜爱，很大程度的原因，就是在于他抓住了画艺创作的内核——文化底蕴。而这种底蕴的个人生成，一方面是源于他早年接受系统科班训练所积淀的文化素养，另一方面，则是来自于他对人文风物的敏锐感知。即作画远不止于技巧的呈现，更在于能够传递出打动人心的内在品质，像生命力、真挚情感与写生中的现场氛围，无不是包容于其中。

现如今，周曦先生的画作已经完成了跨媒介的价值延伸。其作品呈现在瓷器与高端酒类包装之上，是真正实现了功能实用与艺术审美的有机融合。当精妙画作与瓷胎、酒器相呼应，绘画艺术便完成了从审美学到文化资产的蜕变升华。每一幅典藏之作，都是周曦先生艺术智慧的凝结，同时也使这些瓷器与美酒不再只是实用之物，而是成为了当代中国酒文化、茶文化与绘画艺术相融合的载体。可以说，在这个物质丰裕的时代，周曦先生是用他的艺术实践证明了，真正的典藏，永远都是由文化厚度所决定的。

当代人对艺术美学的追求从未停歇，而油画艺术无疑是其中备受青睐的高雅装饰。今从周曦先生的画作来看，他的作品，恰恰就是对应了当代人的审美心境，艺术风格广受推崇与好评。与此同时，现在的周曦先生正处创作黄金期，又是当今中国画家群体中的领衔人物，更是诸多知名一流学院的院长与做客教授。我们相信，以他的艺术造诣与文化涵养，未来也必将会有更多卓越之作问世，让我们共同期待。

著名书画艺术评论家 刘振明

2025年9月11日 书于北京