【艺术家简介】

房雷出生安徽临泉，自幼受家父的影响学习书画，曾先后学习于深圳书画艺术学院、中国美术学院，书画博采众长，遍览山水古籍，尤其是对历代山水、花鸟、书法大家作品进行了相当长时间的临摹与学习，如二王、颜真卿、石涛、倪瓒、黄公望、弘仁、王蒙、徐渭、八大山人、吴昌硕等的作品，更是钟爱有加，从中汲取营养，打下了广博而深刻的传统艺术功底。他在创作的时候也很有想法，要让笔墨呈现动人效果，章法要有奇思妙构。他花鸟、山水、书法以及篆刻均有涉猎，小写意、大写意、泼彩均具特色，全面的展现了其个人超逸的的艺术才华。

在大写意作品方面，他深知大写意花鸟需要诗书画印全面修养的支撑，始终坚信笔墨是中国画最重要的表现手段，认为传统的笔墨精华才是大写意的精神之所在。

因此，他对千百年来积淀下来的以书入画的东方审美特质进行深入研究，并且锲而不舍，勤勉奋笔。他的书风豪迈沉雄，笔线遒劲有力，气势纵横驰骋，书画金石相得益彰。

不管在浓墨重彩的画面还是在草书的点画线条中，我们能够深切的感受到房雷先生的用笔节奏和韵律。起笔凝重腕下有千钧铁戟磨沙碎碑，收笔潇洒指上有十里清风抚水生痕。

房雷先生山水、花鸟、书法皆精，广博的画路以及高古脱俗的诗人情怀让他的大写意画法日臻完美，成为当代书画领域具有全面的佼佼者。在他的作品中，既有着青藤的超逸和八大的冷峻，又有着齐白石的“似与不似”、吴昌硕的“以篆入画”。

他认为，“借古”不是对传统的因袭模仿，而是以传统之精髓创造新的技法。“开今”并非对传统的摧残，而是为其开拓新的理念空间。

他的大写意作品，最讲究画面的留白，用最简洁的构图，最单纯的笔墨，展现出了最美的意境。这也是大写意作品的一个审美标准：简约而不简单。这背后，是房雷先生对传统美学的深度思考和对现代美学的无限延展与创新。

这种深邃与纯正是大写意画的灵魂，在他的大写意作品中，可以看到他在传统中国画题材内进行笔墨个性化的融会与探索，并把明清文人的萧散，飘逸，秀润，进行当代豪放，雄浑，厚朴的审美转化。

在房先生看来，高格调的作品是以文人画为代表的，是用简练筋道的笔墨表达气韵，展现书画家情怀的艺术形式。写意作品看似廖廖几笔但非一蹴而就，而是一种长期的思考总结与概括，才能下笔如有神，活灵活现。

房先生的国画写意作品大体有两类，一类是以楷书、行书、梅兰竹菊、荷花、牡丹等为代表的幽芳高洁、清逸脱俗。可理解为文人的一种出世淡泊情愫。另一类则是书法草书、山水泼彩泼墨、石木、高士等为代表的苍劲古朴不失烂漫、春意盎然既有清雅明朗。体现的文人的一种隐于繁华中的入世思想。

观赏其画作，磊落浩阔，一个纯粹的艺术情境。一枝一叶，凌空而舞，梢头迎风。一笔一画清澈明朗，充满深情。

房先生的作品不仅清雅，还豪放大气。这种豪放大气的品格从他的艺术语言中表现出来的是，别具匠心的章法和苍劲浑厚的笔墨。他的作品取材于生活而高于生活，有力而又充满生机，有大格局。

他力求在每幅画中都能有新意。所以，他笔下的草书、大写意花鸟、既有形似，又能够传神传情。这是画家自己炽烈的艺术生命的浓缩，其中的放逸与雄浑也无不是当代文人画家一种特立风格与精神写照。

他以禅的精神，画他精神的自由高蹈，画他自己的水墨幻境，那正是先生从艺历程和人文修养的自然呈现，是古为今用，色墨交织而成其乐章。这不过是他平生艺术积淀的自然呈现，是他平生野然无拘束的性情所在。

先生的笔墨思想和作品的精神内涵是有高蹈放旷之意和质朴天然之趣，书法则与画之气脉相通，纵放洒脱，不避雅俗，亦不在意细节，如同他的画一样“不求工整只求禅”。他精神的可贵，正在于纯任天真，其绘画的妙处，将书法大草的简约、抽象、概括技法移用到山水、花鸟画上，从而融合创新，独开溪径。其精神状态是不执，是天放，是破除一切相的执着。

先生的平生为人、从艺的思想准则是，“作画，是出世的艺术，要在恍兮惚兮间寻求真实的思维突破;做人，是入世的艺术，要在实实在在中追求澹泊的本性回归。”所以，他的画亦幻亦真，不拘于物象，大同于混沌，色墨的合奏，如音乐般交织，气韵的纵横，似大化之氤氲，有蓬勃之气，不拘于琐屑，含雄壮之音，暗合于风雷。

法古为师 立意为品

——记著名书画艺术家房雷

从房雷先生20年来的书画创作历程中来看，他本人是完全无愧于书画大家的艺术高誉!而之所以能够如此肯定，一方面是因为其书画立足传统的文化根基，另一方面，也是最为重要的一点，那便就是其书画尚意求境的内在格局!书法深师碑帖法脉却不受于桎梏，丹青寄情于品亦不绘于矫饰，而经此所创作的每一幅书画艺术作品，可谓也都是有深切符合于当下雅俗共赏的审美语境!

首先在书法创作上，房雷先生是能够充分以传统的经典碑帖作品为本源，继而广博兼涉，取舍消化，最终形成了一种独到且又十分自然的翰墨书风!行草取法胎息米芾、黄庭坚之意，亦有癫张狂素之余韵，用笔个性特点鲜明，字法更是纵意而为不失气境，行笔迅疾时干脆爽利，挥运使转时摇曳多姿，但即便通幅字势皆为各异，其整体篇幅却也能尽显于章法之巧!笔锋挥毫，八面俱到，迅疾如龙蛇之竞走，浓淡如苍木之遒健，如此纵览之余，诚可是谓奇绝也!

于丹青创作中，房雷先生也同样是承续于花鸟、山水等传统文人题材。以前者牡丹花鸟画作来看，他对于牡丹的形神结构可谓是有着极其深厚的写意了解，并且画中格调也是能够完全契合于牡丹国色的精神品性!枝干叶茂间，皆是有着相互依存的映照关系，花卉点染，浓而不俗，艳而不媚，整体浓淡反差亦是有被处理的恰到好处!

牡丹气象，绘以雍容，雅韵之意，可以畅神!而在山水题材的创作上，我们则又是能感受到一种可赏可居的神游语境，其山水以文人风范为立意，色墨交融之际，是既有润泽舒展的气韵呈现，也是有妙蕴诗意的心迹呈现，山水流光溢彩，可与观者之心同频，继而使之沉浸其间远避俗流!因此单从这一点上来说，房雷先生的这些山水丹青艺术作品，就更像是一种心神上的归根寄托，于内味象载物，于外从容淡然!法古为师，立意为品。

房雷先生的内在修养，是其书画艺术能够达到意境造化的根本所在，所以无论是其书法作品也好，还是其丹青作品也罢，这每一幅作品的创作，都不仅仅只是笔端流露的黑白墨色，而应是其心中所系的精神构意呈现!这种呈现，是独一无二的，也是匠俗之笔所不能及的，如此一来，其作品中所体现出的文化意义和艺术价值，自然也就是可以独树于一帜!书画大成，一目了然!

著名书画评论家史峰

2023年3月10日书于览艺斋

【作品欣赏】